Sjekkliste før du velger kurs i lysdesign for studio og scene

Før du velger noe som helst, bør du kunne svare på hvorfor lys interesserer deg. Noen vil lyse et lite nyhetsstudio til et lokalt prosjekt, andre vil bli med på konserter og festivaler, og noen vil bare forstå hvorfor et bilde ser flatt ut. Hver av disse grunnene peker mot ulike deler av lysmodulen vår.

Jeg er Henrik, og jeg har sett mange nybegynnere komme med en uklar forventning om at lys er noe man bare henger opp. Det er mer håndverk enn som så. Du lærer å se hva et bilde mangler: dybde, hudtone, kontrast mot bakgrunnen.

Skriv ned en setning om hva du vil kunne etter kurset. Den setningen blir et godt mål å måle mot når du vurderer om modulen passer deg akkurat nå.

• Hva vil du kunne lyse når kurset er over?
• Skal du jobbe i studio, på scene eller begge deler?
• Er målet hobby, frivillig arbeid eller yrke?

Modulen om lysdesign for studio og scene bygger på tre ting: trepunktslys, fargetemperatur og enkle lysplaner. Trepunktslys er grunnoppsettet med nøkkellys, fyllys og motlys, og det brukes i nesten alle nyhetsstudioer. Du øver på å plassere lysene selv og se hvordan hver enkelt endrer ansiktet foran kameraet.

Fargetemperatur handler om at lyskilder ikke har samme farge. Blander du varme og kalde lys uten å tenke over det, får kameraet problemer med hvitbalansen. Du lærer å lese temperaturen, velge riktig filter og få et jevnt bilde.

Lysplanene er enkle tegninger som viser hvor hvert lys står og hva det skal gjøre. De gjør det mulig å bygge samme oppsett flere ganger og å forklare det til andre i teamet, noe som er avgjørende på en konsertscene.

• Trepunktslys i nyhetsstudio
• Fargetemperatur og hvitbalanse
• Enkle lysplaner for studio og scene

Du trenger ingen tidligere erfaring med lys. Kurset er laget for nybegynnere og hobbyfolk, og vi starter med det grunnleggende. Det som hjelper, er nysgjerrighet og at du tåler å stå en stund i et studio og flytte på utstyr.

Litt kjennskap til kamera gjør det lettere å se resultatet av det du gjør, men det er ikke et krav. Vi viser deg på skjermen hva som skjer når et lys flyttes en meter eller dempes. Slik lærer du å koble det du ser i rommet med det kameraet fanger.

Fysisk er det vanlig å løfte lette stativer og bruke stige. Si fra i god tid hvis noe av dette er et problem, så finner vi en arbeidsfordeling i gruppen som fungerer for deg.

• Ingen forkunnskaper om lys kreves
• Kamerakunnskap hjelper, men er ikke et krav
• Lett fysisk arbeid med stativer og stige

Undervisningen er praktisk. Du får ikke se mange lysbilder, men går inn i studio og bygger et oppsett sammen med de andre deltakerne. Marit Austad er instruktøren i lys, og hun går gjennom hvert steg i rekkefølge, slik at du ser hvorfor lysene står der de står.

Typisk begynner vi med et mørkt rom og setter på ett lys om gangen. Deltakerne bytter på å stå foran kameraet, så alle ser hvordan ansiktet endrer seg. Deretter bygger vi videre mot et fullt nyhetsoppsett, og senere mot en enklere konsertscene med flere farger.

Det er plass til å gjøre feil. En for hard skygge eller en for blå hud er noe vi retter opp sammen, og det er ofte slik man lærer mest.

• Ett lys om gangen, så bygger vi opp oppsettet
• Alle får prøve både lysplassering og kameraføring
• Feil rettes opp i fellesskap

Etter modulen kan du sette opp et grunnleggende lysoppsett for et lite nyhetsstudio, lese og justere fargetemperatur og tegne en enkel lysplan. Det er et solid utgangspunkt for å delta i en produksjon som hjelper til med lys, eller for å lyse egne små prosjekter.

Det er ikke slik at du etter noen økter kan lyssette en stor festivalscene alene. Det krever mer øvelse og erfaring med stort utstyr og dimmere. Vi sier det rett ut, fordi det er bedre at du går videre med riktige forventninger.

Hvis du tar flere moduler, ser du hvordan lys henger sammen med kamera og lyd i en hel produksjon, og da blir hvert fag lettere å bruke i praksis.

Gå gjennom noen siste spørsmål i ro og mak. Har du tid til å delta jevnlig? Praktiske øvelser gir best utbytte når du er med hver gang og får repetert grepene. Passer lysmodulen der du er nå, eller bør du begynne med oppsett av studio og utstyr for å forstå rommet først?

Tenk også på hva du vil bruke det til de nærmeste månedene. Om høstens arrangementer er mål, er det klokt å velge det som gir deg mest mulig praktisk trening før det. Og kanskje viktigst: er du nysgjerrig nok til å stå i et studio og eksperimentere?

Hvis du svarer ja på de fleste av disse, er lysdesign sannsynligvis et godt valg. Er du usikker, kan du sende oss en melding via kontaktsiden, så snakker vi gjennom det.

• Har jeg tid til å delta jevnlig?
• Passer lys først, eller bør jeg starte med studioutstyr?
• Hva skal jeg bruke dette til i vinter?